“《梁祝》里的很多音乐素材，都是民间音乐。”11月10日上午，伴随小提琴协奏曲《梁祝》美妙的旋律，作品主创者、著名音乐家、上海音乐学院教授何占豪在宁波市青少年宫新城活动中心开讲《解码经典“甬”动弦音从〈梁祝〉出发-中国经典音乐作品的演绎》。

此次美育课堂活动来自俞丽拿文艺大师工作室，2020年11月，“俞丽拿文艺大师工作室”落户宁波艺术实验学校，5年来，大师工作室深耕宁波艺术教育的生动注脚，惠及甬城万千琴童与教师，奏响“音乐普惠”的动人乐章。

一首《梁祝》，勾起人们多少浪漫情怀。这首曲子由陈钢与何占豪创作于1958年，1959年首演，俞丽拿担任小提琴独奏。作品取材自家喻户晓的中国民间故事“梁山伯与祝英台”，以越剧中的曲调为素材，综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐表现手法，这首作品是世界乐坛公认的中国管弦乐代表作，被誉为“民族的交响音乐”，2007年入选嫦娥一号卫星太空播放曲目。

首演者、著名小提琴家俞丽拿教授通过视频，跟创作者、跟这首经典作品，再度隔空相会：“《梁祝》不仅是一首乐曲，更是一段跨越时空的情感共鸣，是几代中国人共同的文化记忆……希望通过此次美育课堂，不仅能让大家更深刻理解《梁祝》的故事与情感，也能更好地感受中国民族音乐底蕴与勃勃生机。”

何占豪的讲述从回忆中开始，上世纪50年代，何占豪在浙江越剧团演奏扬琴，而当时剧团对西洋乐器的争论很激烈，让何占豪一度对西洋乐器能否被大家接受感到悲观。

何占豪说起他考上音乐学院后，有次去乡下演出，农民说喜欢越剧，听不懂外国乐曲，音乐学院的师生们搞了场音乐会，最后听众只剩下两个：“一个老妈妈，一个年轻人，我们很欣慰，好歹还有人听到最后。”结果一问，老妈妈说：“你们坐的凳子是我家的，我搬不动，找个年轻人帮忙……”

“所以，是农民在教我们作曲，创作能让他们听得懂的作品。”上海音乐学院成立了“小提琴民族化实验小组”，大家到基层去深入生活，开始的创作，就在上海去温州的轮船上。当时何占豪觉得自己写不来，领导就在他床头做思想工作，一句话把他点醒：“要从民族乐曲里去提炼。”

活动现场，当《梁祝》的旋律再次响起，何占豪逐段逐句，解码《梁祝》里的民族音乐元素以及东方美学精神：在开场的引子里，有鸟叫声，描绘春天的美景，这一段的旋律里有越剧音乐的过门；当讲述山伯的深情以及抗婚时，旋律的节奏与曲风来自古筝曲的灵感；在描述英台在山伯坟前痛哭的音乐中，出现了绍兴大板的影子！

何占豪也将作品中情感的起伏、场景的描述娓娓道来，让听众明白音乐是在怎样讲述故事，创作者的匠心在哪里。“这一段是少女祝英台遇见了帅哥梁山伯，心生爱意，乐曲是上上下下在反复，要把既热情又害羞的心理体现出来。”“这一段是表现祝应台抗婚时的心情，她心里涌上来强烈情感，化作了这段乐章，悲痛、沉重、哭诉……”

在示范演绎环节，中央音乐学院管弦系小提琴副教授、乐团首席，澳门青少年音乐家协会会长王佳婧上台演奏，作者、演奏者、观众，在这旋律中产生情感的共鸣与对话。

见习编辑 王静倩 校对 陈丹琳